De Oostenrijkse architect Martin Feiersinger en zijn broer Werner, kunstenaar en fotograaf, hebben een tentoonstelling en een boek gewijd aan deze sociale melange. Het boek pretendeert niet het raadsel op te lossen, maar wil inzicht geven in deze spannende scène. Met 216 geselecteerde projecten hebben de broers Feiersinger een document van hun persoonlijke passie gemaakt dat kan worden gelezen als een architectuurgids, logboek of atlas. Wat het boek bijzonder waardevol maakt, is de wisselwerking tussen de architectonische kennis van Martin Feiersinger, het artistieke standpunt van Werner Feiersinger en de cross-thematische reflecties van Otto Kapfinger, die afwisselend essays in het boek heeft geschreven.
We vroegen Martin Feiersinger over de tentoonstelling en het boek „Italo Modern“:
Baumeister: Waar komt uw interesse in het Italiaanse modernisme vandaan?
Martin Feiersinger: Het gaat terug tot mijn studententijd in Wenen in het begin van de jaren 1980. Aanvankelijk bestudeerde en bezocht ik actuele Italiaanse projecten, zoals de begraafplaats van Aldo Rossi in Modena (1971-83) of de bank van Carlo Scarpa in Verona (1973-82) – twee heel verschillende projecten die een sterke indruk op mij achterlieten: het typologische debat in het werk van Rossi, dat zich nauwelijks bezighield met de kwaliteit van de uitvoering, en in tegenstelling daarmee de obsessie voor detail en precisiehandwerk in het werk van Scarpa.
Mijn bijzondere belangstelling voor het nabije verleden in Italië werd vervolgens in 1984 gewekt door een lezing van Gino Valle in Wenen, waar hij zijn Casa Rossa (1965-66) liet zien, een klein rood huis in Udine, naast vele andere projecten. Op dat moment zag ik dit bijna normale huis als een uitstekend voorbeeld van Robert Venturi’s manifest „Complexiteit en tegenstrijdigheid“. Rond dezelfde tijd ontdekte ik echter ook het machineachtige bouwwerk van Cappai & Mainardis, dat als een reusachtige typemachine aanleunt in het historische centrum van Ivrea en dat in 1967-75 werd gepland in opdracht van de kantoormachinefabrikant Olivetti.
B: Wat was volgens u het einde van deze bijzonder creatieve fase van de Italiaanse architectuur in het midden van de jaren zeventig?
M F: Postmodernisme! Mijn broer en ik stelden deze vraag in beide richtingen in ons onderzoek: Waar beginnen we en waar eindigen we? Uiteindelijk kwamen we uit bij werken die kort na het einde van de oorlog de kleinste wooneenheid thematiseerden – de Casa Minima in Bergamo van Giuseppe Pizzigoni en de Kugelhäuser in Milaan van Mario Cavallè, beide uit 1946. Het einde wordt gemarkeerd door twee ongebruikelijke woonwijken die in 1976 werden ontworpen – een soort prefabgebouw in Udine van Gino Valle en een drijvend tapijtproject in Spotorno van Gambirasio & Zenoni.
B: Veel van de gedocumenteerde werken verkeren nu in een slechte staat van onderhoud, wat een zekere nostalgie creëert in de beelden. Is dit alleen te wijten aan de economische crisis of denkt u dat de Italianen zich nog niet volledig bewust zijn van de kwaliteit van hun naoorlogse architectuur?
M F: Een van de iconen van het internationale brutalisme, het Istituto Marchiondi in Milaan van Vittoriano Viganò, bevindt zich in een desolate staat! De reden hiervoor is echter niet de economische crisis, maar vooral het rigide concept dat geen veranderingen in gebruik toestaat. De situatie is vergelijkbaar met veel grote kinderkolonies aan de Adriatische Zee of die in Corte di Cadore, die Edoardo Gellner in 1954-63 plande en die al jaren leeg staat.
Het verbaasde ons echter hoeveel van de gebouwen in perfecte staat waren. Helaas is de acceptatie en waardering van gebouwen uit de naoorlogse periode over het algemeen niet erg hoog en ik kon geen groot verschil ontdekken tussen Oostenrijk en Italië.
B: In de essays van Otto Kapfinger in het boek wordt voortdurend verwezen naar andere kunstenaars en auteurs – vooral Pasolini, Sottsass, Calvino, De Sica, Rossi en Loos. Is deze sociale netwerk- en stimulerende omgeving voelbaar in de gedocumenteerde werken?
M F: De werken weerspiegelen de meest uiteenlopende stromingen en invloeden, zowel uit de literatuur, film als beeldende kunst, en tonen ook een nieuwe benadering van de architectuurgeschiedenis: zo getuigt het eerste gebouw van Aldo Rossi – een vakantiehuis in Marina di Massa uit 1960 – van de directe invloed van Adolf Loos, wiens werk hij in die jaren intensief bestudeerd had. Het neorealisme, dat een bijzondere vorm aannam in de film, had ook invloed op een aantal architecten, zoals Mario Ridolfi, voor wie solide vakmanschap een bijzonder belangrijke rol speelde. Er zijn ook veel architecten die niet duidelijk bij één stroming kunnen worden ingedeeld, zoals Gino Valle – die, interessant genoeg, het graf van Pier Paolo Pasolini in Casarsa ontwierp. Ettore Sottsass daarentegen was een internationale designgoeroe die de levenshouding van verschillende decennia weerspiegelde – maar in het boek tonen we zijn weinig bekende begin als architect: een woongebouw in Pont-Saint-Martin uit 1954-55 en een school in Predazzo, die hij samen met zijn vader ontwierp in 1951-52.
B: Hoe beoordeelt u de huidige staat van de Italiaanse architectuur?
M F: Ik herken de veelzijdigheid, lichtvoetigheid, originaliteit, experimenteervreugde en vooral de gelijktijdigheid van veel verschillende trends in de huidige architecturale scène niet zoals ik deed in de jaren van hoogconjunctuur. Aan de ene kant misschien omdat mijn oog gericht is op naoorlogse ontwikkelingen, aan de andere kant omdat ik de nodige afstand mis, omdat ik zelf een planologisch architect ben en geen criticus.
De Italiaanse architectuur van de jaren 50 tot 70 daarentegen is, metaforisch gesproken, zoiets als een open boek met ontelbare hoofdstukken waar je uit kunt putten en veel van kunt leren.
De tentoonstelling „Italo Modern 2“ is tot 20 februari te zien in Aut – Architektur und Tirol in Innsbruck. www.aut.cc
Het tweede deel van de publicatie „Italo Modern 2 – Architectuur in Noord-Italië 1946-1976“ is ook gepubliceerd. Door Martin en Werner Feiersinger, geredigeerd door Arno Ritter, aut. architektur und tirol in samenwerking met het vai Vorarlberger Architektur Institut, Park Books, Zürich oktober 2015. Het eerste deel, „Italo Modern 1“, werd in 2011 uitgeroepen tot „Oostenrijks mooiste boek“.
