Het geluid van de stenen

De steenhouwer en beeldhouwer Philipp Friedrich uit Teningen bewerkt natuursteen tot klankstenen – muziekinstrumenten van steen. De elementaire kracht van steen gecombineerd met de elementaire kracht van muziek – een fascinerende mix. We vroegen hem hoe hij op het idee kwam en wat het werken op en met steen voor hem zo interessant maakt:

Waarom ben je steenhouwer of beeldhouwer geworden?

Ik vind het al leuk om creatief bezig te zijn zolang ik me kan herinneren. Ik begon al op jonge leeftijd veel te tekenen en met kunst bezig te zijn. Mijn grootvader en vader zaten allebei in de grafische industrie. Mijn grootvaders talent voor het schilderen van prachtige aquarellen fascineerde me als kind en wakkerde mijn interesse in beeldende kunst aan. Uiteindelijk ben ik opgeleid tot steenhouwer en steenhouwer. Tijdens mijn opleiding heb ik het geluk gehad om een breed scala aan steenhouwers en beeldhouwers te leren kennen.

Wat fascineert je aan natuursteen als materiaal?

Natuursteen omringt ons bijna overal. Geen enkel ander natuurlijk materiaal is er in zoveel kleuren, variaties en variëteiten. Steen lijkt onbeweeglijk, star en doods, maar steen is voortdurend in beweging, verandert, lost langzaam op en komt weer tevoorschijn. Ik vind het heel spannend om met natuursteen te werken. Werken met steen (of de steen zelf) leert je geduld te hebben. De vormen en producten van steen hebben voor mij een heel sterke uitstraling. Ik vind ook de geologie en de hele vorming en metamorfose van stenen interessant.

Hoe ben je op het idee gekomen om je klankstenen te ontwikkelen?

De eerste keer dat ik in aanraking kwam met klankstenen was tijdens mijn opleiding. Dit waren echter meer percussie-instrumenten. Op dat moment was ik enigszins teleurgesteld over het geluid van deze stenen. Ongeveer elf jaar geleden, na het bijwonen van een concert, ontmoette ik Prof. Klaus Fessmann (Mozarteum Salzburg). Hij bespeelde verschillende klankstenen tijdens het concert en ik vond dit erg inspirerend. Ik raakte met hem in gesprek en hij nodigde me uit om mee te doen. Zo kwam het dat hij mij aannam als student. Ik heb toen ongeveer twee jaar alleen aan speeltechniek gewerkt. Daarna ben ik begonnen met het ontwikkelen van klankstenen. De combinatie van muziek en beeldhouwen is erg spannend, niet in de laatste plaats omdat ik ook andere instrumenten bespeel, zoals gitaar en basgitaar.

Ik bouw nu verschillende stenen, ook voor de heer Fessmann, en werk samen met zijn zoon Hannes aan verschillende projecten. Er ontstaan voortdurend nieuwe ideeën. Ik heb bijvoorbeeld een verwarmbaar stenen ligbed ontwikkeld in combinatie met een standaard geluidssteen van Mr Fessmann. Het werken met de geluiden van de stenen raakt me echt. Het geeft me een nog grotere verbondenheid met het materiaal steen.

Wat is er speciaal aan je klankstenen?

Met mijn klankstenen probeer ik aansprekende vormen en klankfunctionaliteit te combineren. Ik heb stenen ontwikkeld die door hun algehele trilling een basistoon produceren en tegelijkertijd de mogelijkheid bieden om andere tonen af te spelen. Ik bouw ook klanksteensculpturen in combinatie met water. Het water is nodig om te spelen (zoals wanneer je een wijnglas laat trillen). De vibratie creëert cymatische bewegingen van het water.

Ik werk met alle natuurstenen die goede klankeigenschappen hebben. Ik heb ontdekt dat er in bijna alle gebieden van natuursteen klinkend materiaal te vinden is: Diepe gesteenten (gabbro’s), halfedelstenen (jaspis), sedimenten (kalkstenen), metamorfe gesteenten (gneizen, serpentiniet). Ik bouwde een lithofoon met gestemde stenen platen voor materiaalonderzoek. Veel ideeën, ontwerpen en experimenten werden ontwikkeld tijdens mijn opleiding tot meester-ambachtsman en ontwerper. Ik heb verschillende geluidsstenen mallen ontwikkeld of ontwerpen gemaakt voor fonteinen, waterpartijen en klankgraven. Ik werk momenteel aan een boek over geluidsstenen van Prof. Jörn Kruhl (TU München), waarin ik een bijdrage schrijf over het onderwerp „Materiaal en esthetiek“.

Hoe worden de klankstenen ontvangen door klanten?

De heer Fessmann heeft me een goed inzicht gegeven in de wereld van de klankstenen. Daarom komen de meeste van mijn klanksteenbestellingen van hem. Dankzij zijn grote talent als musicus heeft hij een uitstekende klanksteenspeeltechniek ontwikkeld, die hij ook heel goed kan overbrengen. Daardoor blijft hij contact houden met klanten. Ik heb verschillende klankstenen gebouwd voor therapeutische instellingen, leraren, musici en pedagogen.

Je werkt ook op andere gebieden als steenhouwer. Wat is je favoriete gebied?

Ik werk in de interieurbouw en binnenhuisarchitectuur voor het bedrijf Dinger-Stone in Bahlingen am Kaiserstuhl – als ontwerper en steenhouwer, maar vooral in projectmanagement. We realiseren designprojecten, kunstobjecten, meubels, badkamers, keukens, vloeren, wandbekleding en gevels. Dit zijn regionale projecten, maar ook projecten in het buitenland.
Plannen, meten en projectmanagement vind ik erg leuk, maar ik vind het altijd leuk om als vakman te werken. Zo komt het ook voor dat ik een graf ontwerp of andere individuele wensen van klanten realiseer.

Je kunt hier meer te weten komen over het werk van Philipp Friedrich.

Achtergrond: Geluidsstenen of lithofoons bestaan al heel lang. Een van de oudste is een prehistorische lithofoon die werd gevonden in de provincie Sumatera Barat. Hij bestaat uit zes stenen blokken van verschillende grootte en geluidshoogte. Naast Klaus en Hannes Fessmann hebben ook Arthur Schneiter en Elmar Daucher moderne lithofoons ontwikkeld .