Het jonge architectenbureau Lipinski Lasovsky Johansson heeft de wedstrijd voor het Forest Finn Museum in Noorwegen gewonnen. In hun ontwerp versmelt de architectuur met de omgeving: een spannend voorbeeld van hoe architectuur en landschap hand in hand kunnen gaan.
die werd gesloopt voor de bouw. (Render: Andrea Baresi / Aesthetica Studio)
Het internationale team in Kopenhagen bestaat uit de architecten Hanna Johansson (Zweden), Juráš Lasovský (Tsjechië) en Filip Lipinski (Zweden).
Winterzicht door Andrea Baresi / Aesthetica Studio.
Het groene dak zal bestaan uit de grond die is verwijderd voor de bouw. (Render: Andrea Baresi / Aesthetica Studio)
De schijnbaar willekeurige opstelling van de houten pilaren nodigt uit tot spelen, zoeken en verstoppen. (Render: Andrea Baresi / Aesthetica Studio)
Het museum ligt tussen het bos en de rivier in Svullrya, Noorwegen.
Het bos in het huis
Inhoudelijk concentreert het museum zich op de zogenaamde‚Skogfinner‚: dit waren boeren die in de 16e en 17e eeuw vanuit Oost-Finland naar de bosgebieden van Zweden en Noorwegen trokken en door middel van verbranding bosgebieden in landbouwgrond veranderden. Omdat de bosvinken grote stukken bos platbrandden en zo in conflict kwamen met de groeiende industrie, die op haar beurt steeds meer houtskool nodig had, stond de staat aanvankelijk ambivalent tegenover de immigranten. Tot in de 20e eeuw hadden de Woud-Finnen hun eigen cultuur en taal, totdat ze steeds meer in de Noorse en Zweedse samenleving opgingen. Het Forest Fin Museum wil nu de geschiedenis van deze minderheid laten zien.
Gelegen tussen een bos en een rivier is de rode draad ook in architectonisch opzicht het bos. De structuur van het gebouw doet denken aan een primitieve hut dankzij het eenvoudige groene zadeldak en de verticale houten pilaren. Omdat de dragende houten pilaren het dak ondersteunen, kan de glazen gevel zich als een lint om het interieur wikkelen zonder statische functies aan te nemen. In de visualisaties van de architecten lijkt het alsof het bos zich uitstrekt tot in het interieur. De schijnbaar willekeurig geplaatste houten pilaren doorbreken het hele interieur. De plattegrond leidt de bezoekers niet door de tentoonstellingsruimte, maar nodigt hen uit om zichzelf te verliezen en rond te dwalen.
Visuele assen
Binnen de glazen band heeft Lipinski Lasovsky Johanson de tentoonstellingszalen in vierkante ruimtes geplaatst. De opstelling van de kubussen houdt de visuele assen tussen het bos en de nabijgelegen rivier vrij. Het resultaat is een bijna transparant gebouw dat opgaat in het boslandschap zonder het uitzicht te blokkeren. Architectuur en landschap lijken in elkaar over te gaan.
De jonge architecten hebben een locatiespecifiek ontwerp afgeleverd dat niet alleen reageert op de directe omgeving, maar ook de inhoud van het museum naar buiten toe weerspiegelt. Hierdoor wordt het museum een plek die nieuwsgierigheid opwekt en bezoekers uitnodigt om de inhoud te ontdekken en spelenderwijs te verkennen.
Het stadje Svullrya ligt op twee uur rijden van Oslo. Als je het museum wilt bezoeken, leidt een weg vanuit het kleine dorp langs het Finnetunet openluchtmuseum aan de overkant van de rivier. Je loopt langs de rivier en komt in een klein bebost gebied. Na een paar meter piept het museum door de bomen op een open plek.