De overstap van klassieke muziek naar geluidsversterking voor beursstands was noodzakelijk vanuit ondernemersperspectief. „We moesten een niche vinden met klanten die bereid waren geld uit te geven aan ons werk,“ zegt Cilic. De link met beursontwerp heeft zich als zo’n niche uitgekristalliseerd. Op de meubelbeurs in Milaan tsjilpten er bijvoorbeeld vogels bij drie stands – dat was het maximum. Na positieve gesprekken met beursontwerpers maakten de „geluidsarchitecten“, zoals Barth en Cilic zichzelf ook wel noemen, een jaar geleden een nieuwe start met de opdracht van Wicona.
Wicona, een internationale gevel- en raamfabrikant, installeert zijn producten in veel grote steden over de hele wereld en daarom stond de beursstand in het teken van New York. Het ontwerp was van Andi Gabony van Atelier Seitz: een soort gedraaide skyline hing van boven naar beneden, voorgesteld door rode kubussen. Cilic en Barth ontwierpen de tonale architectuur, waarbij het geluids- en ontwerpconcept uiteindelijk één geheel vormden. „De uitdaging was dat deze ruimte in de voorbereidingsfase nog niet bestond. We werkten met renderings,“ zegt Marko Cilic.
Met 650 vierkante meter was het paviljoen vrij groot en het was de bedoeling dat bezoekers afhankelijk van de zone akoestisch iets anders zouden waarnemen. „Het verkeerslawaai was de basisstemming om de grootstedelijke sfeer uit te drukken,“ zegt Thomas Barth. „Dit trok bezoekers aan die deze geluiden niet verwachten op een beurs.“ Voor de standexploitant was het belangrijk dat bezoekers in beweging bleven, de tijd namen en de verschillende exposities bekeken.
„De akoestiek leidde mensen van zone naar zone over de hele stand,“ zegt Barth. Tijdens hun rondleiding hoorden bezoekers New York, ze zagen het in hun geestesoog – door de iconische geluiden en liedjes van de Big Apple. In het midden van de stand: Central Park, nagebouwd, met krukjes om op te zitten. Daarboven een grote spiegel en luidsprekers die muziek afspelen. Barth en Cilic lieten de achtergrondgeluiden en liedjes dramaturgisch in elkaar overlopen en legden zo de speciale charme van New York vast. „Elke paar minuten was er een ander nummer uit vijf verschillende stemmingen,“ zegt Barth. Deze vijf stemmingen waren Singer/Songwriter, Broadway Musical, Bloc Party, Studio 54 en Jazz.
De stemmingen zijn elementen van een muziekkaart, een categoriseringssysteem dat voor de Tonsalon is wat de Neufert is voor architecten: een basis en naslagwerk. Met de uitzondering dat Barth en Cilic voortdurend nieuwe stukken aan de muziekkaart toevoegen. Het idee voor het categorieĂ«nsysteem kreeg Thomas Barth toen hij taalkunde studeerde en als chauffeur werkte. „Ik zat in zoveel lobby’s. En er speelde altijd dezelfde nederige muziek,“ zegt hij.
Er was een muzikale revolutie nodig voor de lobby’s van deze wereld: dus ontwikkelde Barth het systeem dat onder andere bareigenaren, hoteliers en cafĂ©-uitbaters kunnen gebruiken en sorteerde hij de muziekstijlen op kleur: loungemuziek in het paars, jazz in het bruin, Franse chansons in het blauw, bossanova in het oranje. Deze en andere muziekgenres vormen samen een kleurrijk mozaĂ¯ek, waarbij elke kleur een lijst van 100 nummers verbergt. Een smorgasbord, een dwarsdoorsnede van de verschillende muzikale genres en tijdperken. Klanten kunnen nu hun eigen lijst samenstellen: 10 procent bossa nova, 20 jazz, 70 funk & soul.
„De muziek moet worden aangepast aan de ruimte, het gebruik en de mensen,“ zegt Barth. Hij en Cilic vergelijken zichzelf en hun werk met een sommelier in een restaurant: „Er zijn maar weinig restaurants die zich richten op de wijn, ook al is die de perfecte begeleiding van het eten. In de Tonsalon is de wijn de muziek en de muziek de wijn. „De juiste muziek kan de perfecte begeleiding zijn voor een merkimago, voor een presentatie, voor een ruimte,“ zegt Cilic. Terwijl particuliere klanten hun muzieklijsten zelf kunnen variĂ«ren in de digitale backend, vertrouwen beursorganisatoren op de arrangementen van Tonsalon.